在靜安雕塑公園，市民與雕塑親密接觸。

　　10月31日，首個世界城市日在上海舉辦。

　　前不久，有多場公共藝術的盛會在上海舉行：第三屆“上海靜安國際雕塑展”、第二屆國際公共藝術評選會、全球規模最大的跨國公共藝術活動“奔牛藝術展”……來自世界各地的藝術家們，正通過優秀案例，向公眾闡述其對“公共藝術”的理解。公共藝術正用獨特的方式，越來越深入地融入城市的生活。而越來越多的城市，也開始認真思考公共文化空間的特殊意義。

　　公共藝術是對社會現象的思考與提問

　　“看！有只狐貍！”

　　一只用麥秸制成的狐貍蹲坐在碩大的紅色集裝箱上，注視著林立的高樓、川流不息的街道。這是英國藝術家艾里克斯·林斯勒的雕塑作品《城市狐貍》。

　　“不說再見，因為我們還會重逢。”

　　小鹿與女孩的擁抱告別被深情地定格，演繹著一場人與自然詩意的別離。幾乎每個在80后藝術家顏石林的這件銅雕前駐足的觀眾，都會輕聲誦讀出作品的名字。

　　這兩件作品，都陳列在靜安雕塑公園。

　　上海靜安區，黃金地段寸土寸金。坐落於此的靜安雕塑公園，低矮綠籬圍出的公共綠地周邊極不規整，像是從水泥森林中硬生生切出來的。低瀑、回廊、木椅和點綴其間的雕塑作品，給這片地區增添了些許文化氣息。

　　“城市雕塑，是讓你用不一樣的視角來看我們的城市。”策展人毛文采說。2014年上海靜安國際雕塑展就以“城市”為主題。“我們想傳遞對‘城市家園’的理解，重新發現城市的文化內涵，體現公眾對都市的認同意識。”

　　“公共藝術本身不是單純美化城市，它的創作不是被動式的，更多是對社會現象提出問題，認識問題，促進問題的解決。”獨立策展人、藝術評論家黃篤說，“思考與提問，是公共藝術之於城市的文化價值所在。”

　　在上海市城市雕塑委員會專家鄭佳矢看來，這正是城市發展的進步，“從早期的紀念性雕塑、標志性雕塑，到今天注重文化闡述的公共藝術，這個變化令人欣喜。”

　　“人們對公共藝術有逐步認識的過程。”靜安區規劃與土地管理局副局長蔡海駿說。在靜安，大約有50%的雕塑作品是在社區里，且多為歐洲文藝復興時期雕塑的復制，“你會看到羅馬柱、巴洛克式的浮雕等等，一些開發商對藝術熱情很高，但認識卻很淺。這也是我們為什麼堅持引進國際知名藝術家雕塑作品，做開放式雕塑展的重要原因。”

　　引進與交流，最終是為了創造出符合城市自身文化的公共藝術作品，給城市歷史注入新的意義。“公共藝術家需要感覺城市的脈搏，是對當下城市生活的解說。”英國Ikon畫廊總監喬納森·沃特斯金說。

　　“還記得淮海路上《打電話的少女》嗎？”鄭佳矢所說的這座雕塑，曾引發巨大轟動，它擺脫了以往英雄紀念碑式的城市雕塑模式——神情怡然的少女，裙角間飛揚著青春的靈動與活力，被人們稱為“天使般的少女”。“重要的是，雕塑不再是高高在上俯視人間，而是與人平等對話。”